Unterhaltung und Freizeitveranstaltung

Ballettabend von Ohad Naharin und Marco Goecke
Gastspiel Saarländisches Staatsballett

GROSSES HAUS

Dieser Ballettabend verbindet zwei der herausragenden Choreografen unserer Zeit: Ohad Naharin und Marco Goecke. Ohad Naharin, Jahrgang 1952, hat mit seiner Bewegungstechnik Gaga einen vollkommen neuartigen Zugang zum Tanz kreiert; Marco Goecke, 20 Jahre jünger, entwickelte einen Bewegungsstil, der auf rasend schnelle Repetitionen der Arme und Beine setzt. Und wohl nicht zufällig setzen beide immer wieder auf die Wiederholung von Motionen, auf eine bisweilen als störrisch empfundene Vorführung von Sequenzen, damit man sie endlich mit dem äußeren und inneren Auge aufnehme, auf dass sie dann variiert und weitergeführt werden können. Die beiden Choreografien von Ohad Naharin – »George & Zalman« (2006) und »Black Milk« (1985) – gleichen zwei sich steigernden Ritualen: das erste für ein Frauen-, das zweite für ein Männerensemble.

Marco Goeckes »Whiteout« aus dem Jahr 2008 zeigt uns eine Gruppe von drei Frauen und sechs Männern, deren Flatter- und Schüttelbewegungen immer wieder in ekstatischer Entrückung kulminieren.

»GEORGE & ZALMAN«
CHOREOGRAFIE: OHAD NAHARIN
KOSTÜME: ERI NAKAMURA
MUSIK: ARVO PÄRT
TEXT: CHARLES BUKOWSKI

»BLACK MILK«
CHOREOGRAFIE: OHAD NAHARIN
KOSTÜME: RAKEFET LEVY
MUSIK: PAUL SMADBECK

»WHITEOUT«
CHOREOGRAFIE: MARCO GOECKE
KOSTÜME: MICHAELA SPRINGER
MUSIK: BOB DYLAN

Eventdatum: Mittwoch, 29. Mai 2024 19:30 – 21:30

Eventort: Heilbronn

Symphonic Chamber Pop mit dem Johannes Krampen Trio

So haben Sie die großen Werke der Filmmusik noch nie gehört! Das Johannes Krampen Trio lädt mit seinem Programm »Smile« zur musikalischen Abenteuerreise durch die Klassiker der Filmmusik ein. Von »Star Wars« bis »Vom Winde verweht«, von »Ghostbusters« bis »Mission Impossible« für jeden Film- und Musikgeschmack ist etwas dabei. Die großen Filmmusikkompositionen, die ursprünglich als Symphonien für bis zu 100 Musiker komponiert wurden, hat das Trio auf eine Kammermusik-Besetzung verdichtet, die sie selbst als Symphonic Chamber Pop bezeichnen. In diesem einmaligen Arrangement entstehen ganz besondere Neufassungen bekannter Filmmusiken, aber auch von Raritäten der Filmmusikgeschichte.

Das Johannes Krampen Trio gründete sich 2014 spontan, um bei einem Projekt der Stuttgarter Symphoniker mitzuwirken. Dafür entwickelten die drei Musiker ein eigenes Arrangement zur Filmmusik von »Schindlers Liste«. Bei dieser Arbeit entdeckten Johannes Krampen, Uwe Metzler und Henrik Mumm ihre gemeinsame Liebe für die großen Filmmusikkompositionen. Das Ergebnis ihrer Zusammenarbeit vereinte das Trio 2018 auf der CD »smile – the essence of film music«. Das Gastspiel »SMILE – Klassiker der Filmmusik« ergänzt die schönsten Filmmelodien der CD um neue Filmmusik-Arrangements. Lassen Sie sich entführen in die aufregende Welt der Filmmusik.

Eventdatum: Samstag, 25. Mai 2024 20:00 – 22:00

Eventort: Heilbronn

(Spun) · von Rabiah Hussain ab 15 Jahren
Aus dem Englischen von Cornelia Enger | Deutsche Erstaufführung

BOXX

Während der Schule und der Uni waren Safa und Aisha, zwei junge pakistanisch-britische Frauen aus dem Londoner East End, unzertrennlich. Jetzt, mit 21 Jahren, starten beide ins Berufsleben. Safa hat sich in einer hippen Marketing-Agentur in der Londoner City beworben. Aisha bleibt in ihrem Stadtteil, weil sie sich dort zu Hause fühlt. Sie wird Assistenzlehrerin an ihrer alten Schule.

Mit jedem Tag, den Safa in ihrer Agentur arbeitet, distanziert sie sich mehr von ihrer Herkunft und versucht zur elitären Geschäftswelt dazuzugehören. Sie  verändert Sprache und Kleidung und strengt sich an, nicht aufzufallen. Aber als eines Tages ein Terroranschlag in der U-Bahn verübt wird, spürt sie, dass sie nur aufgrund ihrer Herkunft in die Nähe der Täter gerückt wird. Auch Aisha registriert die Feindschaft, die ihr nach dem Anschlag als Muslimin entgegengebracht wird. Aber sie versteckt sich nicht und fängt jetzt erst recht an ein Kopftuch zu tragen. »Hab keine Angst vor deinem wahren Selbst!«, hat ihre Mutter immer gesagt. Die Freundschaft der beiden wird auf eine harte Probe gestellt.

»Absprung« bietet eine Geschichte mit einem hohen Identifikationspotential für alle jungen Leute, die auf dem Weg in ein selbstbestimmtes Leben sind und irgendwann »springen« müssen. Rabiah Hussain verarbeitet in ihrem Debütstück die eigenen Erfahrungen der Zerrissenheit zwischen den Kulturen und der ständigen Konfrontation mit Vorurteilen. Sie zeigt, wie die ihnen entgegengebrachten Ressentiments den Alltag von
ganz normalen Frauen mit migrantischer Herkunft vergiften. Die Konflikte in »Absprung« sind universell. Das Stück wurde 2020 mit dem Deutschen Jugendtheaterpreis und mit dem Jugendtheaterpreis Baden-Württemberg ausgezeichnet.

Sie möchten mehr über die Inszenierung erfahren? Dann hören Sie doch in unsere 47. Podcastfolge hinein.

Eventdatum: Montag, 06. Mai 2024 11:00 – 12:40

Eventort: Heilbronn

Der zweite Liederabend mit Elke Wollmann & Béatrice Kahl
Leben und Lieder von Billie Holiday, Edith Piaf und Marlene Dietrich

KOMÖDIEHAUS

Nach dem großen Erfolg ihres ersten gemeinsamen Liederabends »Hommage an Edith Piaf« ist »Billie, Edith und Marlene« der zweite Streich des Duos Wollmann/Kahl.

Im Jahr 1915 erblickten zwei großartige Sängerinnen das Licht der Welt: Edith Piaf und Billie Holiday. Ihre Biographien ähneln sich als wären sie Schwestern im Geiste, und Elke Wollmann fand Parallelen in Herkunft, Männerwahl, Drogenabhängigkeit und nicht zuletzt in ihrer Art zu singen – beide »erfühlten« ihre Songs. Und beide hatten enge Beziehungen zur selbstbewussten Marlene Dietrich, die in ihrem ganzen Charakter das Gegenteil von »Lady Day« und dem »Spatz von Paris« war. Und diese Dritte im Bunde war das Sehnsuchtsbild: die kühle, schöne Frau, die ihre Gefühle nicht zeigte, sondern mit Intellekt und Ironie ihre Zuhörer verführte.

Elke Wollmann und Béatrice Kahl nähern sich diesen drei großen Frauen der Musikgeschichte mit spannenden Geschichten und eigenen, neuen musikalischen Arrangements. So wird aus »La vie en rose« ein Bossa Nova oder aus »Ich weiß nicht zu wem ich gehöre« ein Tango. Und immer ist es eine Liebeserklärung …

Pressestimmen zu »Hommage an Edith Piaf«:

NN Altdorf:
»Dieser Blick auf das Leben einer Künstlerin lebt durch Elke Wollmann, der es spielend gelingt die Tiefe der Aussagen der Piaf zu interpretieren (…) mit großer Authentizität und einem gesanglichen Können, das die Zuhörer sprachlos lassen würde, gäbe es nicht den Applaus. Die Pianistin Béatrice Kahl komplettiert Wollmanns Darbietung kongenial und das Publikum ist restlos begeistert.«

Fürther Nachrichten:
»Elke Wollmann war eine ideale Interpretin dieser Chansons (…) mit Béatrice Kahl hatte sie nicht nur eine versierte, sondern auch einfühlsame Begleiterin am Klavier an ihrer Seite. Die beiden Interpretinnen agierten in perfekter Homogenität.«

Eventdatum: Samstag, 04. Mai 2024 20:00 – 22:00

Eventort: Heilbronn

BOXX

Krieg, Krisen, Katastrophen. Wie gehen wir mit Extremsituationen um und was macht das mit einer Gruppe? Welche Dynamiken entwickeln sich in einer Schicksalgemeinschaft? Ausgehend von Georg Kaisers Drama »Das Floß der Medusa« haben die Spielerinnen der SPIEL|BOXX 3 in dieser Spielzeit ein eigenes Stück entwickelt, das sich um genau diese Fragen dreht. Dabei setzen sie sich szenisch mit Themen wie Gerechtigkeit, Glaube, Verantwortung und Vergebung auseinander.

Eventdatum: Samstag, 04. Mai 2024 18:00 – 19:00

Eventort: Heilbronn

BOXX

YouTube, Snapchat, Instagram, X, Facebook, TikTok und Co. – unsere Welt ist überschwemmt von digitalen Angeboten: Influencer, die ihre Klickzahlen erhöhen wollen, politische oder gesellschaftliche Organisationen, die mehr oder minder versteckt für ihre Agenda werben, und ein überbordendes, vermeintlich offenes Kommunikationsangebot. In selbstentwickelten Szenen setzen sich die Spieler und Spielerinnen der Spiel|BOXX 2 lustvoll und kritisch mit diesem Thema auseinander.

Eventdatum: Samstag, 04. Mai 2024 15:00 – 16:00

Eventort: Heilbronn

von Regina Speiseder und Katrin Aissen

SALON3

Kompromisslose Künstlerin, leidenschaftlich Liebende, begnadete Bildhauerin, von ihrer Zeit verkanntes Genie und am Lebensende an ihren inneren und äußeren Dämonen Zerbrechende: Camille Claudel führte nicht nur ein Leben wie in einem Roman – ihr unabhängiger Geist, ihr wildes Temperament und ihr bedingungsloser Schaffensdrang ließen sie auch immer wieder gegen die gesellschaftlichen Begrenzungen ihrer Zeit anrennen, die Frauen eher die Rolle der Muse denn des Genies zubilligten. In assoziativen Bildern und mit emotionalen Liedern – zwischen Traum und Wirklichkeit – führt der Abend in den Kosmos Camille Claudels: von der jungen Camille, ihrer Kindheit in der französischen Provinz, der Seelenverwandtschaft zu ihrem Bruder Paul Claudel, über die verhängnisvolle »Hassliebe« zu Auguste Rodin, den vergeblichen Versuch, sich als eigenständige Künstlerin zu etablieren, über ihre Beziehung zu Claude Debussy bis hin zu ihrer kompletten Verarmung und Verbannung in eine Nervenheilanstalt – verraten und abgeschoben von ihrer Mutter und ihrem so innig geliebten Bruder.

Eventdatum: Donnerstag, 02. Mai 2024 20:00 – 21:10

Eventort: Heilbronn

Ein Kursus in zehn Abteilungen
Buch von Felix Joachimson
Musik von Mischa Spoliansky

GROSSES HAUS

Trotz seiner finanziellen Sorgen nimmt Kibis das Leben mit Humor. Er liebt die Liebe und die Musik. Doch langsam wird es eng für den jungen Mann. Seit sieben Monaten ist die Miete überfällig, und es droht ihm die Kündigung der Wohnung. Da fällt ihm die Broschüre »Wie werde ich reich und glücklich?« in die Hände, die ihn von allen Sorgen zu erlösen verspricht. Wenn er von nun an nach deren Ratschlägen leben würde, sei der Erfolg nicht mehr fern. Grundsatz Nummer 1 lautet: »Sei zu jedem liebenswürdig. Dann verhilft dir jeder gern zu Reichtum und Glück.« Sofort befolgt Kibis diesen Rat und staunt über die Ergebnisse seines neuen Handelns. Von nun an ändert sich sein Leben grundlegend. Mit Täuschungen und Blenderei gelingt es ihm, die Aufmerksamkeit der reichen aber unglücklichen Marie zu erregen und damit die Eintrittskarte in die Welt der Wohlhabenden zu lösen.

Marie kennt als Tochter eines erfolgreichen Automobilherstellers keine wirklichen Sorgen, außer vielleicht: Was soll ich anziehen und wie bleibe ich schlank? Sie möchte so gern einmal glücklich und zu etwas nütze sein. Und da flattert auch ihr diese Broschüre ins Haus.
Kibis will reich werden, Marie glücklich. Sie sind das perfekte Paar, um ihr Leben nach den Ratschlägen von Dr. Pausback, dem Verfasser des Ratgebers, gemeinsam zu gestalten, und heiraten Hals über Kopf. Kibis hat nun endlich Geld, und Marie müsste eigentlich vor Glück nur so strahlen. Doch sie müssen einsehen, dass es für ein schönes Leben kein Patentrezept gibt.

Das Revuestück »Wie werde ich reich und glücklich?« ist das Ergebnis der langjähriger Freundschaft und Zusammenarbeit zwischen Felix Joachimson und Mischa Spoliansky. Als das Stück 1930 zum ersten Mal in der Komödie am Kurfürstendamm aufgeführt wurde, kam es zu regelrechten Jubelstürmen. Der erfolgreiche Aufstieg eines Hochstaplers im Konkurrenzkampf der freien Marktwirtschaft war in den Jahren der Weltwirtschaftskrise ein absoluter Volltreffer und erfreut sich auch heute in Zeiten der Selbstoptimierung großer Aktualität. Das Inszenierungsteam um Thomas Winter (Regie) und Kai Tietje (Musikalische Leitung) arrangiert die Songs neu und macht aus der amüsanten Geschichte ein Stück von heute.

Eventdatum: Donnerstag, 02. Mai 2024 19:30 – 22:05

Eventort: Heilbronn

(Un amour de jeunesse) · von Ivan Calbérac
Deutsch von Christa Hohmann und Jacob Schumann

KOMÖDIEHAUS

Antoine, ein erfolgreicher Geschäftsmann, steht kurz vor der Hochzeit mit der High-Society-Lady Diane. Ihm ginge es gut, wenn nur seine Haushälterin nicht so renitent wäre. Neuerdings rechnet sie ihm vor, dass er 637-mal mehr verdiene als sie und will sich jeden Handgriff zusätzlich bezahlen lassen. Auch Diane strapaziert seine Nerven. Sie shoppt auf seine Kosten, bis die Kreditkarte qualmt, und wünscht sich zur Hochzeit ein altes Schloss.

Da spricht eines Tages sein Anwalt in einer delikaten Sache bei ihm vor. Antoines Jugendliebe Maryse hat sich bei ihm gemeldet und möchte sich scheiden lassen. Wie bitte? Scheiden lassen? Er habe doch nie geheiratet, protestiert Antoine. Doch dann dämmert es ihm: Vor 25 Jahren in dem indischen Ashram – er und Maryse waren sehr verliebt, aber auch sehr bekifft – da haben sie geheiratet. Aus Jux und ohne Konsequenzen, wie Antoine glaubt. Aber Maryse hat die Ehe für rechtsgültig erklären lassen. Das bedeutet, dass Antoine ihr im Falle einer Scheidung sein halbes Vermögen abtreten muss. Das darf nicht sein! Antoine muss seine Jugendliebe von seiner Mittellosigkeit überzeugen. Kurzerhand schickt er seine Haushälterin in den Urlaub und zieht in deren Sozialwohnung ein. Zusammen mit Diane, die krampfhaft versucht, ihre Ich-bin-was-Besseres-Attitüde loszuwerden. Aber die beiden haben weder mit dem ausgeprägten Helfersyndrom von Maryse, noch mit der Geschäftstüchtigkeit der Haushälterin gerechnet.

Nach der erfolgreichen Inszenierung von »Weinprobe für Anfänger« ist »Jugendliebe« die zweite Komödie von Ivan Calbérac, die im Theater Heilbronn auf die Bühne kommt. Wieder hat der Autor herrliche Charaktere mit Ecken und Kanten geschaffen und eine wunderbar absurde Geschichte entwickelt, die das Leben in seiner ganzen Unberechenbarkeit einfängt.

Eventdatum: Samstag, 27. April 2024 20:00 – 22:00

Eventort: Heilbronn

Oper von Wolfgang Amadeus Mozart
Libretto von Emanuel Schikaneder
Gastspiel Pfalztheater Kaiserslautern

GROSSES HAUS

»Die Zauberflöte« ist die Lieblingsoper der Deutschen. Sie hält seit Langem den unangefochtenen Spitzenplatz in den Aufführungsstatistiken der deutschsprachigen Musiktheater. Auf diesen Erfolg hatte Emanuel Schikaneder, seinerzeit Direktor des Freihaustheaters in Wien, insgeheim gehofft, als er seinen Freund Wolfgang Amadeus Mozart 1791 beauftragte, eine Oper von großer Zugkraft zu komponieren, die ihm sein 1000 Plätze fassendes Haus füllen sollte. Schikaneder selbst lieferte das märchenhafte Libretto dazu.

Prinz Tamino erhält von der Königin der Nacht den Auftrag, ihre Tochter Pamina aus dem Reich ihres Widersachers Sarastro zu befreien. Als Tamino das Bildnis der Prinzessin sieht, verliebt er sich augenblicklich in sie und willigt in den Auftrag ein. Er wird von dem vorwitzigen Vogelhändler Papageno begleitet, der sich sehr nach einem »Mädchen oder Weibchen« sehnt. Zum Schutz vor Gefahren bekommt Tamino eine Zauberflöte. Den beiden gelingt es, in den Tempel der Eingeweihten einzudringen. Hier bergreift Tamino allerdings, dass Sarastro keineswegs der Bösewicht ist, als den die Königin der Nacht ihn beschrieben hat. Und so stellt er sich vielen Prüfungen und Gefahren, um die Hand Paminas zu gewinnen. Die Königin der Nacht muss indessen erkennen, dass Tamino sich nicht für ihre Zwecke missbrauchen lässt, und will nun die eigene Tochter zum Mord an Sarastro anstiften. Ist es ein Märchen? Eine Parabel? Oder doch das geheime Testament der Freimaurer? Kaum eine Oper bietet so viele Interpretationsmöglichkeiten. Mozarts wunderschöne Musik macht »Die Zauberflöte« immer wieder zu einem Bühnenereignis. Die Charakterisierung der Figuren wird mehr durch die Musik als durch ihre Worte erreicht. Mozart komponierte volkstümliche Lieder für Papageno, barocke Arien für die Königin der Nacht, klangvolle Chöre für die Priester Sarastros, eine schlichte und klare Melodik für Sarastro selbst und beseelte Arien für Tamino und Pamina.

Schikaneders Kalkül ging voll und ganz auf: Am 30. September 1791 fand die Uraufführung statt, die Mozart selbst vom Klavier aus dirigierte. Emanuel Schikaneder führte Regie und stand in der Rolle des Papageno auf der Bühne. Allein bis Ende des Jahres 1791 wurden 35 Vorstellungen gespielt, die alle ausverkauft waren. Mozart selbst hatte nicht mehr viel vom Erfolg seiner Oper, er starb sieben Wochen nach der Uraufführung. Für Schikaneder hingegen brach ein goldenes Jahrzehnt an – zumindest finanziell. 1801 baute er von den Einnahmen ein neues Theater, das heute noch existierende Theater an der Wien. Als Librettist sollte er zu Lebzeiten aber kaum Anerkennung erfahren. Sein Name wurde bei vielen weiteren Aufführungen – bis 1794 wurde »Die Zauberflöte« schon an 27 Theatern gespielt – einfach nicht genannt. Zu profan sei die Geschichte, kritisierten Rezensenten. Schikaneder indes hatte nie einen Hehl aus seinen Absichten gemacht: »Ich schreibe fürs Vergnügen des Publikums, gebe mich für keinen Gelehrten aus.«

Eventdatum: Samstag, 27. April 2024 19:30 – 22:20

Eventort: Heilbronn